
לפני כחודשיים ננעלה התערוכה הקבוצתית "שמש" בטרמינל העיצוב בת ים, תערוכה לזכרו של עילי ברעם ז"ל שאורו כבה בשבעה באוקטובר. אמנית הנייר מירב פלג הציגה בה יצירה מרגשת שמחברת בין עדינות הנייר לעוצמת הסיפור של ברעם. דרך טכניקות מסורתיות וטכנולוגיות עכשוויות, היא מבקשת לעורר מחשבה על איזון, חיים ואור גם ברגעים המאתגרים ביותר.
רותם ספאחי, עיצוב תקשורת חזותית
טרמינל העיצוב בבת ים הוא הרבה יותר מסתם גלריה – הוא בית ליוצרים, למחשבה ולרגש. המקום פועל מתוך חזון של חיבור בין קהילה לאמנות, ומציע פלטפורמה לאמנים לגעת בקהלים רחבים תוך ביטוי אישי עמוק.

מתוך חזון זה הוצגה בטרמינל התערוכה "שמש", שהוקדשה לזכרו של עילי ברעם ז"ל, שנרצח במסיבת נובה ב-7 באוקטובר 2023. התערוכה, שאצרה אילנה כרמלי לנר, נולדה מתוך האבל הקולקטיבי, מתוך בחירה לטפח תקווה וקהילה, ולחגוג את החיים באמצעות אמנות.
לאמנות יש יכולת ללכוד רגשות שמילים לא מצליחות להביע. כל יצירה שהוצגה בתערוכה שיקפה לא רק את החום שעילי חלק עם הסובבים אותו, אלא גם את החוסן הקולקטיבי מול האובדן. בכל משיכת מכחול, בכל פסל ובכל רגע משותף, נוצרת אמונה שגם בתוך החושך האמנות היא שמש, שמאירה את דרכנו קדימה ומזכירה לנו את האור והשמחה שעילי הכניס לחיים.
התערוכה "שמש" הציגה עבודות של אמנים המבטאים בדרכם את דמותו, סיפורו ואורח חייו של עילי. בין היצירות המרשימות המוצגות בתערוכה, ניתן למצוא את עבודותיהן של לינור ברנר ושרה קורי, כל אחת בדרכה מוסיפה רובד נוסף לזיכרון.

לינור ברנר – "NEED(LE) HUG | חיבוק?"
יצירתה של לינור ברנר מתייחסת למגע האנושי. דמות סרוגה, צבעונית ומפותלת, מזמינה את הצופה לחוש חיבוק וביטחון. העבודה משלבת בין טכניקות מסורתיות של סריגה ידנית לבין טכנולוגיה מתקדמת של סריגה תלת-ממדית, ובכך מייצרת חיבור בין עבר לעתיד.
היצירה, שנראית פשוטה במבט ראשון, מציעה רבדים עמוקים יותר: "הפרויקט נולד מתוך הצורך האנושי הבסיסי במגע ובחיבוק" מסבירה ברנר. "הוא נועד לספק תחושת נחמה וביטחון במרחבים טיפוליים ובבית, במיוחד בזמנים של בדידות או קושי."

שרה קורי – "FOREVER ALIVE"
עבודתה של שרה קורי נוגעת בזיכרון האישי שלה מעילי, ומשלבת בין איור לבין קעקוע. העבודה כוללת דימוי של איש בחליפה עם ראש סחלב – דימוי שציירה לעילי, אותו הוא ביקש ממנה לקעקע עליו כשהיו בני 18.
"אני מנסה כבר שבוע להיזכר מה המשמעות של האיור הזה," כותבת קורי. "כל מה שאני זוכרת זה שעילי רצה דימוי של אדם רציני – שהראש שלו הוא סחלב." היא מתארת כיצד תוך כדי תהליך היצירה, הבינה שזה מסמל את יכולתו של עילי לראות את היופי בעולם, גם במצבים רציניים או קשים.
היא מנסה ללכוד את דמותו הייחודית של עילי: ליצן, מצחיק, כריזמטי, אך גם מעורר השראה ומלא באור. "לנצח אח שלנו," היא מסכמת, "עם הזקן הג'ינג'י, הלחיים האדומות, והיכולת להביא שמחה וצחוק לכל רגע."

מירב פלג: אמנות נייר עם עומק וגמישות
בין היצירות בולטת עבודתה של האמנית מירב פלג, אשר יוצרת בחומר ייחודי – נייר. "הנייר הוא חומר יומיומי שנמצא בכל מקום, אך עבורי הוא מקור בלתי נדלה ליצירתיות," מספרת מירב. "הקסם שבו טמון ביכולת להפוך משטח דו-ממדי למבנה תלת-ממדי מורכב." פלג חוקרת את גבולות החומר, את יכולתו להתעגל, להתקפל ולהחזיק צורה, ובכך יוצרת יצירות המשלבות עדינות עם עוצמה.
החיבור של מירב בין מסורת לחידוש הוא מהותי בעבודתה. "אני שואבת השראה מאמנות נייר מסורתית, אך משלבת טכנולוגיות עכשוויות כמו חיתוך בלייזר ותכנון דיגיטלי. זה מאפשר לי ליצור יצירות מורכבות ומדויקות בכל קנה מידה." טכניקות מתקדמות כגון הדפסות צבעוניות או הטבעות פויל מטאליות מוסיפות ממד עשיר נוסף לעבודותיה.

מקורות ההשראה של מירב מגוונים, ומשקפים את אהבתה לפרטים. "אני שואבת השראה מהסביבה – הדפסי בדים, מבנים אדריכליים, דפוסים בטבע וצבעים ברחוב. אני אוהבת ליצור דיאלוג בין צבעוניות עזה למינימליזם מונוכרומטי." בעבודותיה ניכרת התבוננות מעמיקה בפרטים הקטנים לצד ראייה רחבה של הקשרים תרבותיים וסביבתיים. עבור מירב, כל יצירה היא תרגום של השראה רגעית לרעיון מוחשי, וכל פרויקט טומן בחובו אתגרים והזדמנויות חדשות.
מירב מתארת מספר נקודות מפנה משמעותיות במהלך הקריירה שלה. בין השיאים שהיא מזכירה: שמלות נייר שעיצבה לתערוכת הדפוס DRUPA, מיצב ייחודי בגלריה למשפחה במוזיאון תל אביב, ופרויקטים שאפתניים נוספים, כמו עיצוב חדר בתערוכת פופ-אפ במלון אימפריאל.


בתערוכה "שמש" מירב הציגה את העבודה "שמש קפואה" – מחווה לזכרו של עילי ברעם, שהאמין באיזון בין גוף לנפש. "כשקראתי על עילי, התחברתי לרעיונות ולחזון שלו," משתפת פלג. "הרצון שלו לעזור לאחרים ולהשיג איזון פנימי היה קרוב לליבי."

מירב השתמשה בנייר טבעי אטום, שנבחר בקפידה כדי לשקף את הניגודיות בין החום שהשמש מסמלת לבין הקרירות של רגע "השמש הקפואה". צורות גיאומטריות מעוגלות שנעות מהמרכז החוצה מדמות נשימה – מסר של חיים והתחדשות. "רציתי להעביר את תחושת הנשיפה והשאיפה, מהפנים אל החוץ ולהיפך, ולשקף דרכה את האיזון שחיפש עילי."
עבודתה של מירב מאתגרת, בייחוד כשהיא יוצרת מבנים תלת-מימדיים. "נדרשת הבנה עמוקה של התנהגות הנייר," היא מסבירה. "לחץ, לחות, תנאי אור ואפילו תנועת אוויר יכולים להשפיע על היצירה." אך האתגרים הללו, לדבריה, הם מה שמניע אותה. "העבודה עם נייר דורשת יצירתיות ופתרון בעיות בלתי פוסק – וזה מה שאני הכי אוהבת."

פלג מקווה שהמבקרים בתערוכה מצאו ביצירתה רגע של התבוננות פנימית ומשמעות. "הייתי רוצה שאנשים יחשבו על החשיבות של החיים, על היכולת שלנו לראות את האור של האחר, ולמצוא יופי גם ברגעים הקשים ביותר."
מירב מספרת כי השתתפות בתערוכה קבוצתית שונה לחלוטין מעבודה על פרויקט אישי. "בתערוכה קבוצתית נוצרת אינטראקציה מעניינת בין העבודות השונות. היה לי חשוב שהעבודה שלי תשקף את הקול האישי שלי, אך גם תתכתב עם הנרטיב הכללי של התערוכה."
פייסבוק מירב פלג: https://www.facebook.com/meravpeleg
אינסטגרם מירב פלג: https://www.instagram.com/merav_peleg/
אינסטגרם לינור ברנר: https://www.instagram.com/elefv1_textile?igsh=MWJobWVnaTN2NzU4dQ==
אינסטגרם שרה קורי: https://www.instagram.com/sarakori?igsh=NDB3ZTl0N2w0OXNw
אינסטגרם טרמינל העיצוב בת ים: https://www.instagram.com/designterminal.org.il?igsh=MTJpeTBwbTV1YW50ZQ==